Искате ли да получавате новини от нас - за премиери, промоции и др.?

Фестивали

 

Прочутият балет на Адолф Адам „Жизел” поставя романтично начало на XVI Коледен музикален фестивал – Варна 2015. На 1 декември Държавна опера Варна, с диригент на оркестъра Вилиана Вълчева, кани своите почитатели да съпреживеят непреходната любов на Жизел и Алберт.

Хореографският прочит на Сергей Бобров, з.а. на Русия и главен балетмайстор на оперния театър във Варна, превърна премиерата на „Жизел” в голямото балетно събитие на лятото. Публиката оцени по достойнство качествено много по-високото ниво на балетната трупа, разширена с нови попълнения след международен кастинг.

Техническите и естетически критерии, заложени в класическата хореография на Сергей Бобров, се оказаха едно дългоочаквано предизвикателство за балетните артисти. С любов, амбиция и последователност, под ръководството на асистент-хореографите Олеся Алдонина, Демид Зиков и репетитора на Болошой театър Сергей Антонов, те постигнаха онази красота и онова изящество, с които балетното изкуство доставя истинска наслада за сетивата.

Това очаква зрителите и на 1 декември, когато на сцената ще аплодираме Илияна Славова в ролята на Жизел, Павел Кирчев в ролята на Албрехт, Мартин Чикалов в ролята на лесничея Ханс, Юрика Аоки в ролята на Мирта и целия добре сработен ансамбъл на Варненския балетен състав.

Ето и сюжетът:

Първо действие

Жизел е влюбена в неотдавна появилия се в селото Алберт. Лесничеят Ханс, влюбен също в Жизел, подозира Алберт в неискреност и предупреждава девойката, но тя му вярва. Алберт всъщност има благородническо потекло. Това става ясно с пристигането на знатни ловци, в чиято свита са херцогът и дъщеря му Батилда, бъдещата годеница на граф Алберт. Жизел не може да понесе измамата, полудява и умира.

 

Второ действие

Неутешимият в скръбта си Ханс идва на гроба на Жизел през нощта. От лунните лъчи изплува сянката на Мирта, която зове на танц вилисите – девойки, починали преди сватбата си. Те увличат в своя танц Ханс, който не може да се откъсне от хоровода и загива. И Алберт дълбоко тъгува за Жизел и също идва на гроба й. Участта на Ханс очаква и него, но Жизел го спасява. Обичта й му вдъхва сила и той танцува с вилисите до зазоряване. Сенките на вилисите, Мирта и Жизел се стопяват. Алберт остава да живее с болката по загубената обич, по-силна от смъртта.

 

з.а. на Русия Сегей Бобров

 

В търсене на истинския Чайковски

Не може да не харесваш „Лешникотрошачката”, както не може да не харесваш и приказката на Хофман „Лешникотрошачката и царят на мишките”, върху която Чайковски създава своя шедьовър. Всъщност това е не само последният балет на великия композитор, но и единственият Рождественски балет в световната музикална съкровищница. Неизменна част от духа на големия християнски празник, „Лешникотрошачката” е символ на възможността да се променим за добро.

Докато традиционните постановки на балета не се придържат особено към Хофман, моят прочит – напротив, се стреми да се доближи до него. В този смисъл варненската ми постановка е напълно оригинална.

Връщането към първоизвора, в търсене на истинския Чайковски, е красиво и вдъхновяващо предизвикателство, идеята, която следвам. Да следват своите мечти и никога да не се отказват от тях – това пожелавам на децата и на всички, които не са забравили, че са били деца.

Сергей Бобров – хореограф-постановчик, з. а. на Русия

Илияна Славова – Мари

 

Мари е любимата ми роля

„Лешникотрошачката” е любимият ми балет, а Мари е любимата ми роля. Щастлива съм, че имам възможността да танцувам в спектакъла на Сергей Бобров и да пресъздам образа на главната героиня.

Музиката на Чайковски ме грабва, вълнува ме, усещам я близо до себе си. Моята Мари сънува прекрасен сън, в който изживява мечтите си, подобно на всички деца, които вярват, че по Коледа стават чудеса. Възрастните може и да не си признават, но тайно се надяват на същото.

Ето защо „Лешникотрошачката” е нашата вечна вълшебна приказка – приказка за доброто, което заслужаваме и очакваме.

 

Илияна Славова – Мари

 

Олеся Алдонина – асистент-хореограф

 

Отвъд всекидневието

И аз обичам Мари, танцувала съм я неведнъж. Тя попада в един приказен свят, в който всичко е различно и вълшебствата нямат край. Кое момиче не си мечтае за подобно преживяване?

А когато една балерина успее да се потопи с всичките си сетива в невероятния свят на „Лешникотрошачката”, то нейното вълнение няма как да не се предаде и на зрителите. Балетната трупа работи с огромно желание и проповдигнат дух, за да се получи един пълноценен спектакъл.

Очакваме зрителите да ни се доверят, за да ги пренесем отвъд всекидневието в един по-щастлив свят.

 

Олеся Алдонина – асистент-хореограф

 

 

 

С „Набуко” на 1 декември Варненската опера отбелязва 45 творчески години на виолончелиста Атанас Даскалов

Атанас Даскалов

С «Набуко» на 1 декември 2014 г. Държавна опера Варна отбелязва 45-годишната творческа дейност и 70-годишнината на концертмастора Атанас Даскалов.

Роден на 31 януари 1944 год. в гр. Шипка, през 1954 г. след конкурс той е приет в Интерната за даровити деца и юноши музиканти в София, където учи три години до закриването му при Кирил Вапорджиев – един от водещите български виолончелисти и концертмайстор на Софийската филхармония.

Средното си образование получава в Музикалното училище в София и веднага след завършването му е приет в Инструменталния факултет на Музикалната академия, където учи при проф. Константин Попов.

През 1966 г. специализира при проф. Бохуш Херан в Прага. Дипломира се на 26 юни 1967 г. и от 1 юли с. г. след конкурс е назначен в оркестъра на Варненската опера. През 1971 г. отново печели конкурс – този път за първи водещ виолончелист-концертмайстор на Варненската опера и на това престижно място е неизменно до пенсионирането си през 2012 г.

В продължение на 27 години изтъкнатият инструменталист е лектор по виолончело в Музикалното училище във Варна и над 15 години е репетитор на Симфоничния оркестър на училището. Концертмайстор е на камерен оркестър “Симфониета” с диригент Милко Коларов. По-известни негови ученици са Весела Пандинова, Стилиана Ковачева – преподавателки в НУИ – София, Катерина Генчева – специализант при Патрик Деменга в Швейцария, синовете му – Георги и Ивайло Даскалови. По-големият – Георги след специализация при Клаус Марк в Майнц, Германия, сега е водач на групата виолончели в Държавна опера  Пловдив. По-малкият му син Ивайло Даскалов е специализирал и е бил асистент на проф. Роберт Коен в Швейцария. Дипломира се като солист и работи като помощник-концертмайстор на Катарската филхармония. Майсторството на българския инструменталист е забелязано от специалистите и Ивайло често получава покани за участие в интересни проекти с оркестъра на Миланската Скала.

Изкуството на Атанас Даскалов е високо ценено и от други български музикални състави, които го канят като концертмайстор при свои турнета или по-отговорни участия с различни професионални състави от София, Пловдив, Русе, Шумен и др. Атанас Даскалов е основател и ръководител и на Струнен квартет „Концертмайсторите”. Квартетът има изнесени много концерти във Варна и София, както и записи в Радио Варна. Като дългогодишен член на трупата на Варненската опера е участвал във всички задгранични турнета в Австрия, Германия, Гърция, Египет, Индия, Испания, Италия, Кипър, Румъния, Русия, САЩ, Украйна, Франция, Холандия, Чехословакия, Швейцария, Югославия.

  Благодарение на съхраненото си здраве и днес той често застава отново на концертмайсторското си място, канен специално от диригентите, заради своето прекрасно и вдъхновено музициране. Със своя висок професионализъм и всеотдайност към нелеката професия на артист – оркестрант, дългогодишният виолончелист е пример за младите колеги и се ползва с авторитет сред всички, с които работи. Въпреки, че е „скрит” в оркестрината на операта, публиката с по-изтънчен слух лесно разпознава кога именно Атанас Даскалов изпълнява известните солови откъси от оперите. Казват, че виолончелото е най-любовният и емоционален инструмент, чийто тембър е най-близо до човешкия глас и Атанас Даскалов наистина умее да го постига!

На талантливия музикант и колега Атанас Даскалов пожелаваме много здраве и още дълго да ни радва с вдъхновеното си музициране!

На многая лета!
    

Силвия Ангелова

 

Дебют на Силвия Ангелова в ролята на Фенена

Още един повод за вълнение предстои на 1 декември. В ролята на Фенена, дъщерята на Набуко, ще дебютира Силвия Ангелова.  “Щастлива съм, че ще пея тази роля. Фенена е много нежна, лирична, чувствена - една от най-красивите роли в мецосопрановия репертоар”, споделя солистката на Държавна опера Варна, която спечели преди време престижната стипендия Росини. 

Родена в Добрич, Силвия Ангелова завършва НМА „Панчо Владигеров”, развива вокалната си техника с изтъкнатия български диригент Михаил Ангелов. След успешна специализация в майсторския клас на Райна Кабаиванска става стипендиант на фондация „Райна Кабаиванска”. През 2009 и 2010 г. участва в майсторските класове на Дарина Такова. Има няколко специализации в Италия, вкл. в „Опера студио” на римската академия „Санта Чечилия” в класовете на Рената Скотто, Анна Ванди и проф. Чезаре Скартон през 2008 г. В Италия учи и при известните вокални специалисти Мирела Паруто и Антонио Боае.

От 2012 г. Силвия Ангелова е солистка на Държавна опера Варна. В репертоара на младата певица присъстват ролите на Изолие („Граф Ори”), Розина („Севилският бръснар”), Мадалена („Риголето”), Мерцедес („Кармен”), Куна („Луд гидия”), Мария Магдалена („Исус Христос суперзвезда”) и др.

Дирижира Григор Паликаров, носител на Кристална лира 2012

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

 

Голям е интересът на публиката към празничния симфоничен концерт, под наслов „С музиката на Йохан Щраус”. Стана традиция в навечерието на светлите Рождественски празници да поднасяме на варненската публика симфоничен концерт със специално подбрана за случая програма. 

Още помним незабравимото преживяване от миналогодишния концерт, в което маестро Григор Паликаров увлече не само оркестрантите, но и публиката, подобно на прочутите новогодишни концерти на Виенската филхармония.

През тази година, сред блясъка на реконструирания Варненски театър, настроението – под диригентската палка отново на Григор Паликаров, със сигурност ще бъде още по-високо. Ценителите навярно не са пропуснали да забележат, че към отличията за своето интерпретаторско изкуство маестро Паликаров прибави неотдавна и най-високата награда на СБМТД Кристална лира 2012.

Концертът под знака на Йохан Щраусще започне с увертюра към оперетата „Цигански барон”, след което от сцената ще се изсипят празнични искри с известните Щраусови валсове “Животът на артиста”, “Пролетни гласове”, «Кайзерски валс», “На хубавия син Дунав”, полките “Шампанско”, «Влакът на удоволствието» и «На лов», Персийски марш, Музикалната шега «Перпетуум мобиле» и др. От миналогодишната програма ще бъде повторен единствено валсът „На хубавия син Дунав”, защото той поставя кулминационния завършек и на Новогодишния виенски концерт. Традицията е част от празника. 

Григор Паликаров - Диригент

Диригентът Григор Паликаров, род. през 1971 г. в Пловдив, завършва ДМА «Панчо Владигеров» в София с четири специалности: оперно-симфонично дирижиране при проф. В. Казанджиев и проф. Ив. Вульпе; композиция при проф. Д. Тъпков, пиано при проф. Кр. Тасков и хорово дирижиране при проф. Ст.  Кралев. Специализира композиция при проф. Ерих Урбанер във Виенската консерватория. Дебютира на оперна сцена още като студент с операта „Риголето” от Дж. Верди в Плевен и Стара Загора. Бил е главен диригент на Ансамбъла на Българската армия, както и диригент и главен художествен ръководител на именитата Младежка филхармония “Пионер”. Дебютира в Националната опера и балет в София през 1998 г., като дирижира Гала концерт на Гена Димитрова по изрична нейна покана. От 2001 г. е назначен за щатен диригент в Софийската опера, от сезон 2005-2006 е главен художествен ръководител и диригент на Симфонично-оперетно дружество “Маестро Г. Атанасов” в Пазарджик. 

Григор Паликаров е чест гост-диригент на много оркестри и оперни театри в страната. От сезон 2008-2009 е постоянен диригент на Класик ФМ – М Тел оркестър. Сред поредицата му от диригентски изяви, специално място заемат многобройните студийни записи на различни творби със Симфоничния оркестър на БНР, както и участията в престижни национални и международни музикални фестивали като “Софийски музикални седмици”, “Мартенски музикални дни” в Русе, “Европейски музикален фестивал” в София и Варна, Лауреатски дни “Катя Попова” в Плевен, “Австрийски музикални седмици”, “Нова Българска музика”, “Зимни музикални вечери” в Пазарджик, Фестивал на оперното и балетно изкуство в Стара Загора, Фестивал за съвременна музика в Пула, Хърватска, “Майски оперни вечери” в Скопие, Македония и др.

Григор Паликаров редовно гастролира и в чужбина - Германия, Австрия, Белгия, Франция, Италия, Люксембург, Словения, Тайван, Япония. Дирижирал е Кралската Белгийска филхармония – Брюксел, Националната опера и балет – Любляна, Виенския камерен ансамбъл “Нов Тон”, Симфоничния оркестър “Сенчъри” - Тайпе, Тайван и др. От 2002 г.наред с диригентската си дейност активно композира, концертира като пианист и преподава музикален анализ в АМТИИ –  Пловдив. През март 2009 г. дебютира в САЩ с творбата на Пиетро Маскани „Приятелят Фриц” в Кливланд, Охайо. Американската музикална критика отбелязва спектаклите като едно от най-значимите музикални събития за града през 2009 г. Маестро Григор Паликаров с еднаква лекота и майсторство дирижира симфонични концерти и оперни спектакли. Репертоарът му на този етап от възходящата му кариера включва повече от 30 оперни и балетни заглавия. Тази година е особено щастлива в творческия живот на Григор Паликаров. На 1 ноември той получи най-престижната музикална награда на Съюза на българските музикални и танцови дейци «Кристална лира» - признание за яркия му интерпретаторски талант.

Очаквайте на 21 и 22 декември премиерата на операта „Луд гидия” от Парашкев Хаджиев, която се посвещава на 100-годишнината от рождението на големия български композитор. Диригент Борислав Иванов. Режисурата и сценографията са дело на Кузман Попов, посветил 40 от своите творчески години на Варненската опера. По този повод, както и във връзка със 70-годишния му юбилей, изтъкнатият артист подготвя и изложба темпера „Инвенции”, която ще бъде открита непосредствено преди премиерата на „Луд гидия” на 21 декември.

 

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

9 януари 2016, събота, 18 часа

Турне в гр. Банско

Опера-балет по музика на Жорж Бизе

Постановка СЕРГЕЙ БОБРОВ – з. а. на Русия
Диригент СВЕТОСЛАВ БОРИСОВ
Режисьор на оперните сцени КУЗМАН ПОПОВ
Диригент на хора СТЕФАН БОЯДЖИЕВ

 

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

 


Харизматичната актриса и певица Деси Тенекеджиева подготвя музикална коледна феерия, за чийто декор е избрала обновената Основна сцена на Варненския театър.

На 13 декември от 19.00 ч. на диригентския пулт пред Симфоничния окестър на Държавна опера Варна ще застане Страцимир Павлов. Известният музикант и композитор, който е музикален продуцент на коледния проект „Деси Тенекеджиева и приятели”, участва в бенда на Деси, заедно с барабаниста Валери Ценков и тромпетиста Нейко Бодуров.

В първата половина на концертa са залегнали песните от албума на Деси Тенекеджиева “Crazy Butterfly” с чилаут, поп и джаз звучене, едновременно акустичен, но и със силно изразен съвременен електронен саунд.

Половината от творбите са авторски композиции на самата Деси,  останалите принадлежат на известни чуждестранни музиканти, като аранжиментите е подготвил композиторът Мага. Деси, бендът и щрайхът на Варненската филхармония ще поднесат песните на английски, италиански, суахили и български. 

Деси Тенекеджиева и приятели

 

Във втората част на концерта „Деси Тенекеджиева и приятели” Симфоничният оркестър ще бъде в пълния си състав, за да прозвучат в цялата си красота обичаните в цял свят коледни песни, сред които White Christmas, Jingle Bells, Amazing Grace, Silent Night, Imagine и други.

За специалните коледни аранжименти се е погрижил Страцимир Павлов, който ще представи и своя Gospel Сhoire с ученици от НУИ „Добри Христов”.

В дуети с Деси Тенекеджиева и поотделно ще се изявят солистите на Варненската опера Даниела Димова и Евгений Станимиров. Богата мултимедия, магична коледна сценография с автор Огняна Серафимова, коледни притчи и истории ще допълнят празничното настроение на концерта „Деси Тенекеджиева и приятели”.

Съвсем в началото, вместо интродукция, Представителният духов оркестър на Военно-морските сили ще посрещне зрителите на площада пред театъра, а във фоайетата ще ги очакват дегустация на вино, подаръци и изненади.  

Концертът „Деси Тенекеджиева и прятели” се осъществява с подкрепата на Община Варна, Винарска изба Етно, Bulgariautre.bg, Bridal Fashion и медийното партньорство на www.dir.bg, www.varnautre.bg, Дарик Радио, Радио Браво и списанията EVA, Story и Блясък.

Продуцент на проекта е филмовата компания на Деси Тенекеджиева NOVA film.

 

 

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

 

„Отело” за пръв път след лятната премиера на 28 ноември 2014

 

 

XV Коледен музикален фестивал – Варна 2014

„Мотивът за съдбата, като онзи мистериозен генератор за всички събития, които предстои да се случат, често се появява в творчеството на Верди, а в „Отело” той за пръв път се превръща в характеристика на един от героите. Интродукцията на второ действие е изцяло основана върху мотива на съдбата, изведен по-късно в кредото на Яго като доминанта.

От този момент нататък мотивът на съдбата става мотивът на Яго. Като истински лайтмотив, той се долавя на много места в цялото произведение и претърпявайки различни трансформации, се увива, подобно змия, около героите, докато всички те изпълнят предопределената им, неумолима съдба”,

коментира диригент-постановчикът на варненския „Отело” Стефано Сегедони.

 

Постановката от 2014 г. е резултат от партньорството между Държавна опера Варна и оперните театри в Лимож и Реймс – Франция, режисьор Емануел Кордолиани, сценография Алис Лалуа и Емили Руа, костюми Жули Скобелцин.

Този път за ролята на Отело е поканен тенора Maртин Илиев.

Той е завършил Музикалната академия “Панчо Владигеров” – София в класа на проф. Реса Колева. Започва кариерата си като баритон, изпълнявайки над 20 централни баритонови партии. През 2005 г. дебютира като тенор в ролята на Пинкертон от “Мадам Бътерфлай” на Пучини.

По-късно се превъплъщава и в други шедьоври на Пучини: Калаф от “Турандот”, Каварадоси от “Тоска”, Дьо Грийо от “Манон Леско”.

В репертоара му влизат още Туриду от “Селска чест” на Маскани, Дон Хозе от “Кармен” на Бизе, Полионе от “Норма” на Белини, Радамес от “Аида” и Дон Карлос” от едноименната опера на Верди, “Миса солемнис” на Бетовен – соло тенор, Макдъф от “Макбет”, Измаел от “Набуко” и др.

Мартин Илиев е гастролирал в Австрия, Белгия, Великобритания, Германия, Испания, Италия, Португалия, Румъния, САЩ, Холандия, Чехия, Швейцария.

 

Цветелина Василева

 

В ролята на Дездемона ще гостува световната оперна прима с блестяща кариера Цветелина Василева.

Световната критика и медии я аплодират като голямо оперно откритие на международния фестивал в Уексфорд, Ирландия, където тя пресъздава образа на Шарка в едноименната чешка опера: «Цветелина Василева, българското сопрано, което изпълни главната роля, е едно от големите оперни открития на фестивала. Тя има мощен, силно концентриран глас и динамично присъствие на сцената, които веднага я превръщат в световна звезда, още преди да е изпяла докрай първата фраза”, коментира „Сънди Таймс”, Лондон.

Тази висока оценка Цветелина Василева отстоява с всяка следваща от многобройните си успешни премиери в най-престижните оперни театри и фестивали, сред които «Роял Ковънт Гардън» в Лондон, с дебют като Дездемона в „Отело“ и като Марженка в „Продадена невеста“.

С ролите на Мими в „Бохеми“, Амелия в „Бал с маски“, Леонора в „Трубадур“, Лиу в „Турандот“, Виолета в „Травиата“, Тоска и Аида в едноименните опери, тя постига забележителни успехи в Берлин, Брюксел, Амстердам, Глазгоу, Севиля, Сантандер, Сантяго, Кардиф, Токио, Торонто, Москва, Прага, Букурещ, Белград, Солун и други градове, също на фестивалите в Единбург и Брегенц.

Първият й международен дебют зад граница е в Сан Франциско, Калифорния, където пее Леонора в „Трубадур“, следват премиерите на „Отело“, „Коронацията на Попея“, „Травиата“ и „Руслан и Людмила“ в гастрола на Мариински театър «Киров» от Санкт Петербург.

В САЩ и Канада нейните гастроли продължават в Гранд Опера Хюстън с „Княз Игор“, „Аида“ и „Евгений Онегин“, в Балтимор Лирик Опера с „Травиата“, в Торонто с „Отело“, „Турандот“, „Бал с маски“, „Травиата“  и „Жана д’Арк“. Следват неколкократни участия в Детройт, Маями, Опера Пасифик – Калифорния, Канзас, Синсинати, Кентъки, Палм Бийч и др.

Безспорно определящо значение за нейната кариера има участието й в сезонните премиери в Метрополитън Опера, Ню Йорк с Леонора в „Трубадур“, „Бохеми“ и Виолета в „Травиата“.

Цветелина Василева е желан гост и на концертния подиум в Албърт Хол – Лондон, Кремълския дворец – Москва, Джордж Уестън Хол – Торонто, Концертгебаум – Амстердам и др., където пее със световни знаменитости като Агнес Балца, Джакомини, Хворостовски, Анна Нетребко, Хосе Кура, Луис Лима, Фарина и Армилято. Цветелина Василева е лауреат на международните оперни конкурси „Т. Скипа“ и „Фр. Чилеа“, след които печели и специализация при знаменития Карло Бергонци в Ла Скала – Милано.


Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

В дните преди Коледа, в оперните театри по цял свят, „Лешникотрошачката” радва зрителите с красивата  музика на Чайковски и хореографията на най-известните имена в света на балета. Красивата балетна приказка за малката Клара, която осъществява мечтата си и става балерина, ще бъде изпълнена три пъти и в рамките на XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012. След първото представление в началото на декември, предстоят спектаклите на 11 и 20 декември, 18.00 ч., Основна сцена.

„Лешникотрошачката” бе поставена от известната българска балетна режисьорка доц. д-р Желка Табакова за Варненската Коледа в края на миналата година и сега иде ред отново да се потопим в нейната вълшебна атмосфера. 

Оригиналното в постановката на известната българска балетна режисьорка доц. д-р Желка Табакова е, че тя добогатява основната концепция, обвързвайки Mайката, Бащата, Клара и Дроселмайер в една обща сюжетна линия. Майката на Клара, която по Петипа няма водеща роля, тук е балерина и основно действащо лице. В края на балета, в продължение на фантастичния сън на момичето, тя поставя диадема върху главата му и така малката Клара осъществява мечтата си да стане истинска балерина. Балетът завършва с хепи енд, в който Клара танцува с принц Лешник голямото заключително па де дьо. Развлекателните дивертисментни танци във второ действие, в интерпретацията на Желка Табакова, са развити в изящни и завършени миниатюри.

Всеки персонаж носи своите характеристики, като в испанския, арабския, руския, китайския танц и пасторала хореографката внася нова драматургична натовареност. Вместо класическия кадрил и па де грас, в танците на родителите са включени елементи от салса и танго. Няколко цитата от „Спящата красавица”, замислени като малък каламбур а ла Петипа, предлагат допълнителни нюанси в хореографията. За своя прочит на „Лешникотрошачката” хореографката бе удостоена с престижната награда „Варна” 2012. 

Безспорна заслуга за въздействието на спектакъла имат сценографската визия и великолепните костюми в стил ар деко на дизайнера Генадий Иванов-Гендони. Зрителите особено харесват неговото модно дефиле, вписано елегантно в спектакъла.

В „Лешникотрочачката” балетът на Варненската опера се представя от най-добрата си страна:Евгения Минкова, Галина Велчева, Живко Кайков, Илияна Божкова, Павел Иванов, Николай Димитров, Денко Стоянов, Румен Стефанов, Павел Кирчев, Ренета Михайлова, Веселина Иванова, Елиана Атанасова, Емил Николов, Лиляна Здравкова, Сандра Дотова, Татяна Атанасова, Илияна Славова, Нина Стефанова, Анна Андреева, Гергана Георгиева, Людмил Рафаилов.

 

Очаквайте още един балетен спектакъл „Пепеляшка” (12 декември), концерта ”Деси Тенекеджиева и приятели” (13 декември) и „С музиката на Щраус” – празничен симфоничен концерт с диригент Григор Паликаров (14 декември).

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

 

Спектакълът „Царицата на чардаша” от Имре Калман на 10 декември, 19.00 ч., Основна сцена се посвещава на Евгени Леков - един от обичаните варненски тенори със запазено място в историята на Варненската опера.

Само няколко дни след като навърши достолепните 80 години, юбилярът отново ще зарадва ценителите с вокалното си майсторство и непокътнатата свежест на гласа си в ролята на Вайлерсхайм.

Прочетете рецептата за творческо и житейско дълголетие на Евгени Леков:
http://www.operavarna.bg/news_bg_news.php?page=news_show&nid=1398 

 

 

 

Евгени Леков

 

Под диригентството на маестро Юли Дамянов, в спектакъла „Царицата на чардаша” на Евгени Леков ще партнират Антоанета Маринова (Цецилия), Пламен Долапчиев (Едвин), Филипа Руженова (Щаси), Александър Мутафчийски (Бони), Вяра Железова (Силва), Закар Гостанян (Ронсдорф), Людмил Петров (Фери Бачи), Йордан Коцев (Нотарис Киш) и актьорът от Драматичен театър „Стоян Бъчваров Пламен Георгиев (Мишка).  

Oчаквайте балетните спектакли „Лешникотрошачката” (11 декември, 18.00 ч., Основна сцена) и „Пепеляшка” (11 декември, 18.00 ч., Сцена Филиал), концерта „Деси Тенекеджиева и приятели” (13 декември, 19.00 ч., Основна сцена) и празничния симфоничен концерт „С музиката на Йохан Щраус” (14 декември, 19.00 ч., Основна сцена).

 

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

ХVІ Коледен музикален фестивал – 3 декември 2015

Дора ДелийскаВ рамките на ХVІ Коледен музикален фестивал – Варна 2015, на 3 декември от 19 часа на Основна сцена, Симфоничният оркестър на Държавна опера Варна, под диригентството на своя главен диригент Светослав Борисов, ще изнесе празничен симфоничен концерт. В програмата са включени две произведения от Морис Равел – „Гробът на Купрен” и Концерт за пиано и оркестър в сол мажор със солист Дора Делийска и две произведения от Джордж Гершуин - Кубинска увертюра и Рапсодияв синьо, отново със солист Дора Делийска.

 

Творческата дейност на Светослав Борисов и Дора Делийска е пряко свързана с музикалния живот на Австрия. И двамата са завършили висшето си образование в тази страна, работили са и продължават да работят във Виена и други градове на Австрия, успоредно не прекъсват и връзките си с България и българския музикален живот.

 

Светослав Борисов дирижира концерт с творби на Равел и Гершуин, солист Дора ДелийскаСветослав Борисов принадлежи към генерацията талантливи и динамични диригенти на новото време. След първите си уроци по пиано на 5-годишна възраст, завършва Музикалното училище във Варна със специалност тромпет. Следва една година в Националната музикалната академия в София, а през 1999 г. е приет в Университета за музика и театрално изкуство в Грац – Австрия. Паралелно с инструменталното обучение, музикалните му интереси го насочват към диригентското поприще и през 2010 г. защитава с отличие магистърска степен по оркестрово дирижиране в класа на професор Мартин Зигхарт. След това се квалифицира в майсторски класове при именити диригенти като Ралф Вайкерт, Бернард Хайтинг, Хесус Лопес Кобос, Курт Мазур, Стивън Слоан, Сър Роджър Норингтън, Силван Камбрелян и др.

Открива любовта си към оперното изкуство и още като студент е поканен за асистент-диригент в оперния театър на Клагенфурт - Австрия. Непосредствено след дипломирането си гостува и на Държавна опера Варна, където от 2012 г. е назначен за диригент. По повод гастрола на Варненския оперен театър на сцената на Софийска опера и балет с операта “Ернани” (2012), проф.Боянка Арнаудова пише във вестник „Култура“:

"Откритието на вечерта беше диригентът Светослав Борисов - млад, динамичен, с красив жест, знаещ какво иска от оркестъра и как да го поиска. Веднага си пролича немският маниер - в точност, елегантност, в поддържане на нерва на спектакъла, в музикантското отношение, с което свързва сцена и оркестър".

 

Голямо предизвикателство и успех е участието му в спектакли на столична сцена и в международния фестивал „Филипи” в Гърция с ансамбъла на Софийската опера и балет през лятото на 2013 г. Репертоарът му включва заглавия, между които „Дон Карлос”, „Травиата”, „Eрнани”, „Севилският бръснар”, „Летящият холандец”, „Сватбата на Фигаро”, „Любовен еликсир”, „Кармен”, „Отело” и др., както и множество симфонични творби от класически и съвременни композитори.

Важни моменти от възходящото му развитие са позициите главен художествен ръководител на Симфоничния духов оркестър в Грац и главен диригент на оркестъра към Техническия университет във Виена, които получава след успешни конкурси още като студент, а по-късно става и постоянен диригент на оркестъра към двореца Шьонбрун (2009-2013).

През 2007 г. Светослав Борисов основава в Грац своя Камерен оркестър „Сon Fuoco”, с  който осъществява многобройни проекти в Австрия и турнета в други страни с концерти и оперни постановки.

През 2013 г. Светослав Борисов спечелва конкурсите за главен диригент на ТМПЦ – Държавна опера Варна и за диригент на Бохумския симфоничен оркестър в Германия. Той съвместява двете длъжности, като продължава да работи с Камерния оркестър „Сon Fuoco” и да реализира други проекти, запълвайки творческия си календар за години напред.

Екипът на операта-балет „Carmen Dance” по Бизе, с диригент-постановчик Светослав Борисов, бе удостоен с Награда ВАРНА 2014.

През 2015 г. Светослав Борисов постави на варненска сцена операта „Дон Паскуале” от Доницети, която спечели овациите на публиката във Варна, София и Стара Загора. През октомври т.г. Светослав Борисов изнесе във Виена със своя Камерен оркестър „Con Fuoco” Интеграл от симфониите на Моцарт, както и поредица от симфонични концерти, вкл. в прочутата Златна зала на Musikverein.

През ноември бе поканен да дирижира с Филхармоничния оркестър на Грац австрийската премиера на Концерт за тромпет и оркестър от Кшищоф Пендерецки, която се превърна в едно от музикалните събития на сезона.

Пианистката Дора Делийска е родена в Плевен. На 5 години взима първите си уроци по пиано.

Завършва Средното музикално училище „Панайот  Пипков“ в родния си град, в класа по пиано на Елеонора Карамишева. През 2000 г. е приета във Виенската академия (Universitaеt fuerMusik und darstellende Kunst). Там посещава уроци при проф. Юрг фон Венчгер, проф. Щефан Владар и проф. Ноел Флорес. Работи и с проф. Марина Капацинска в Музикалната академия „Панчо Владигеров“ – София.

Като солист на оркестри и камерен музикант Дора Делийска концертира в почти всички страни в Европа, както и по целия свят. Има редовни изяви в прочутата виенска зала Мusikverein и във виенската Коnzerthaus. Носителка е на множество награди от международни конкурси.

Дора Делийска привлича вниманието на международната публика и критиците не само с концертните си изяви на пиано, но и с аудио и видео дисковете си. Благодарение на нейните записи на творбите на Ференц Лист, тя се счита за един от най-изявените и талантливи интерпретатори на Лист от съвременното поколение млади музиканти. Нейното CD с произведения на Шуберт, издадено през 2013 г. (Gramola), бе удостоено с престижната награда Supersonic Award на списанието за класическата музика “Пицикато”. През октомври 2015 г. Дора Делийска издаде поредния си шести компактдиск, съвместен проект с певицата Надя Кръстева и актрисата Деси Урумова с песни от П. И. Чайковски. От 15 години Дора Делийска живее във Виена.

 

 

 

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

С музиката на Йохан Щраус

 


14 декември 2012, 19:00 ч., Основна сцена

Симфоничен оркестър на Държавна опера Варна

Диригент Григор Паликаров 

 

ЙОХАН ЩРАУС

1825-1899

Увертюра към оперетата “Цигански барон”


Полка “Шампанско”


Валс «Животът на артиста»


Персийски марш


Валс «Пролетни гласове»


“Перпетуум мобиле” – музикална шега


«Кайзервалс»


«Влакът на удоволствието» – бърза полка


«На лов» – бърза полка


Валс “На хубавия син Дунав”

Големият австрийски композитор, цигулар и диригент Йохан Щраус оставя на света прекрасна, мелодична и жизнерадостна музика. Най-хубавите произведения на Щраус са характерни с неичерпаемото мелодическо богатство, с искреността и естествеността на музикалния език. Щраус създава 15 оперети, 1 комична опера, 1 балет, множество валсове, полки, кадрили, маршове и др. Съвременниците му наричат валсовете, създадени от него «патриотични песни без думи».
В музикални образи той отразява най-задушевните и привлекателни черти от характера на австрийския народ и красотата на родния пейзаж.

Благодарение на традиционните новогодишни концерти, които Виенската филхармония прави всяка година на 1 януари, музиката на Йохан Щраус е изключително популярна и обичана от публиката в цял свят.
Чрез новите технологии днес виенските новогодишни концерти се гледат от около един милиард зрители от всички краища на света.
В първите концерти (началото на тази традиция е поставена на 31 декември 1939 г., а след това се изнасят всяка година на 1 януари) се е изпълнявала само музика от Йохан Щраус. Постепенно започват да се включват и други композитори, но с валса “На хубавия син Дунав” обикновено завършва всеки Новогодишен виенски концерт.

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

       Нейчо Петров-Реджи - "Исус Христос суперзвезда"

XV Коледен музикален фестивал – Варна 2014

 

На 24 ноември от 19 часа на Основна сцена ще се върнем към образа на Спасителя, в рокинтерпретацията на А. Л. Уебър и Тим Райс «Исус Христос суперзвезда». След София, Варна е първият град в България, където се поставя това произведение, емблема за поколението на хипитата от 70-те години на миналия век.

Рокоперата, което и днес взривява с музиката и посланието си публиката,  съчетава стилове като фънк джаз, суинг, рок, рагтайм, неравноделни ритми, оригинална религиозна музика в оперен контекст. Действието следва приблизително каноничното евангелие с последните седмици от живота на Исус, като започва с пристигането му в Йерусалим и завършва с разпъването му на кръст. Години наред образът на Спасителя не слиза от екрана и сцената, защото човечеството винаги се е нуждаело от надежда. Осъзнаваме го особено в предпразничната атмосфера на Рождество Христово.

Талантливият млад певец Нейчо Петров-Реджи, познат с изискания си стил от клубната сцена във Варна, заслужи възхищението на публиката и с първата си оперна изява. С впечатляващо певческо и артистично майсторство той създаде един силен образ на Исус Христос в постановката на Държавна опера Варна с диригент Юли Дамянов, режисьор Светозар Донев, художник Иван Токаджиев и хореограф Анна Донева.

В допитването на Радио Класик ФМ до аудиторията за най-харесван изпълнител на годината, сред номинираните в категория «Оперно и оперетно изкуство» Нейчо Петро-Реджи получи най-голяма подкрепа и това му донесе наградата. На тържествената церемония в Деня на будителите той бе удостоен с КРИСТАЛНА ЛИРА 2014 - Награда на публиката, най-демократичното отличие на СБМТД и Радио Класик ФМ.

На 24 ноември, едновременно на диригентския пулт и на пианото, ще бъде прекрасният варненски музикант Страцимир Павлов. Своите герои в „Исус Христос супер звезда” ще пресъздадат отново великолепните солисти на Националния музикален театър Александър Мутафчийски (Пилат) и Георги Ханджиев (Юда), а Даниела Димова ще се представи в  единствения женски образ Мария Магдалена.

Останалите роли са поверени на Гео Чобанов, Владислав Владимиров, Людмил Петров, Пламен Долапчиев, Свилен Николов, Христо Ганевски, Стоян Финджиков, Петър Генов, Елеонора Христова, Закар Гостанян и др.

 

XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019

Най-поставяната Вердиева творба „Травиата”, която 160 години след създаването си, продължава да пълни залите, е сред основните репертоарни заглавия и на Варненския оперен театър от основаването му през 1947 г. до днес.

Естествено е „Травиата” да бъде част и от празничната атмосфера на XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012.

В спектакъла на 7 декември, в ролята на красивата куртизанка Виолета Валери ще се превъплъти младото сопрано Ева Перчемлиева-Тъканова.

Нейни партньори ще бъдат солистите на Варненската опера Ивайло Михайлов (Алфред), Свилен Николов (Жермон) и др.

 

На диригентския пулт ще застане маестро Борислав Иванов – един от най-добрите интерпретатори, не само в България, на тази забележителна опера. 

 

 

Ева Перчемлиева-Тъканова е родена през 1981 г. в София, свири на пиано от 5-годишна възраст, завършва СМУ „Проф. Панчо Владигеров“ в Бургас Ева Перчемлиева-Тъканова (1999) с три специалности – ударни инструменти, оперно пеене и теоретичен профил.

През 2010 г. завършва и НМА „Проф. Панчо Владигеров“ в класа по оперно пеене на доц. Иванка Нинова.

Участва в майсторските класове на Гена Димитрова (Варна, 2004), Лилия Илиева (Пловдив, 2005), Ана Томова-Синтова (София, 2009) и Дарина Такова (София, 2010). През 2006 г. Ева Перчемлиева-Тъканова дебютира като Нанета в премиерата на „Фалстаф“ на сцената на Държавния театър за опера и балет „А. Б. Соловяненко“ в Донецк, Украйна, с диригент Вадин Мюнстер (Германия) и режисьор Александр Лебедев (Санкт Петербург, Русия). Същата роля играе и в 9 спектакъла в Швейцария и Германия. Играла е също Дона Ана от „Дон Жуан“ (София, 2008), Розина от „Севилския бръснар“ (Видин, 2010) и Адина от „Любовен елексир“ (Видин, 2011).

През 2012 г. дебютира в ролята на Виолета Валери от „Травиата“ във Венеция в спектакъл на Софийската филхармония с диригент Мартин Пантелеев. Ева Перчемлиева-Тъканова печели награди от поредица международни конкурси за млади оперни певци – „Млади музикални дарования“ – София, 1998; „Пълдин“ – Пловдив, 2002; „Нови гласове“ – Софийска опера, 2008; „Розата на Евтерпа“ – лауреат и награда на Баховото дружество за най-добро изпълнение на Бахова музика - Карлово, 2011.

Очаквайте “Царицата на чардаша” с неостаряващия тенор и любимец на поколения оперни почитатели Евгени Леков в ролята на Вайлерсхайм, по повод неговата 80-годишнина, диригент Юли Дамянов (10 декември) и празничния коледен концерт „Деси Тенекеджиева и приятели” със Симфоничния оркестър на Държавна опера Варна, диригент Страцимир Павлов (13 декември).

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg; www.operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

 

 

 

 

„Лешникотрошачката” е балет, предизвикващ, подобно на „Лебедово езеро”, особен интерес. Загадката защо е така, все още не е разбулена, още повече че балетът не е решен в много направления – концепция, драматургия, хореография.

 

Главното в „Лешникотрошачката” на Чайковски е темата за спомнянето на своя живот, възраждането на най-хубавите моменти от детството и младостта. Това, което виждате на старите фотографии – всичко това ви връща към предишни мечти и надежди.

 

За Чайковски тук е важна и друга тема – обръщането към Бога, вярата и онова състояние, в което - предчувствайки прехода от земното битие към светлия възвишен мир, човек става различен... Хорът от първо действие – това не е хор на снежинките, това е хор на ангелите, които съпровождат Мари и Принца в рая.

Нашият спектакъл е като една далечна носталгия, едно красиво отражение на миналото в огледалния свят.

Днес гледате в бъдещето, но и то на свой ред отразява мигове от миналото - далечно и същевременно близко със своята искреност и душевна топлота.

 

Сергей Бобров – постановчик и хореограф на „Лешникотрошачката”

 

 


 

 

 

 

Премиера на „Лешникотрошачката”

След летните премиери отново „Андре Шение”, „Отело” и „Carmen Dance”

“Мюзикъл Гала”, „С музиката на Виена” и „Уникалните гласове”

Коледната музикална традиция във Варна с името на Коледния музикален фестивал достигна своето XV издание. То започна на 17 ноември с блестящото представление на най-новата оперна постановка „Андре Шение” от Умберто Джордано, диригент Вилиана Вълчева, режисьор и сценограф Кузман Попов, с великолепните изпълнения на солистите на Държавна опера Варна Валерий Георгиев, Димитринка Райчева и Пламен Димитров в главните роли и ще завърши на 23 декември с най-новата балетна постановка, операта-балет „Carmen Danc” по Жорж Бизе, авторски спектакъл на з. а. на Русия и главен балетмайстор на оперния театър Сергей Бобров. И двете заглавия пожънаха огромен успех на премиерните спектакли през лятото на тази година.

Фестивалът обхваща общо 15 събития, като 3 от тях ще могат да бъдат видяни по 2 пъти – на 15 и 16 декември предстоят предпремиерните спектакли на балета ”Лешникотрошачката” от П. И. Чайковски, отново авторски спектакъл на Сергей Бобров, на 18 и 19 декември ще слушаме традиционния празничен симфоничен концерт „С музиката на Виена”, диригент Деян Павлов, култовия „Carmen Dance” ще аплодираме на 22 и 23 декември.

След бравурната лятна премиера на „Отело” ще проследим за втори път шедьовъра на Верди на 28 ноември, този път със световната оперна прима Цветелина Василева, която пее в Covent Garden и Metropolitan Opera, в ролята на Дездемона, с водещия тенор на Софийска опера и балет Костадин Андреев в ролята на Отело и нашия Пламен Димитров с неговия изключителен Яго.

Други акценти във фестивалния афиш са Мюзикъл Галата на 20 ноември, с аристократичния джазмен Васил Петров, рок операта „Исус Христос суперзвезда” на 24 ноември с Нейчо Петров-Реджи, отличен с „Кристална лира 2014 – Награда на публиката” за образа на Исус Христос, „Веселата вдовица” на 26 ноември с Олга Михайлова-Динова на 26 ноември, „Набуко” на 1 декември, „Риголето” на 9 декември.

Без да забравяме мюзикълите „Алиса в страната на чудесата” на 21 ноември (ще участва и във Фестивала на оперното и балетно изкуство в Стара Загора) и „Магьосникът от Оз” на 2 декември, трябва да отбележим непременно и двата концерта -  Симфоничния концерт на 5 декември с музика от Росини, Брух, Чайковски и др., диригент Георги Димитров, солисти Атанас Кръстев – виолончело и Бойка Василева – мецосопран, както и Концерта на тримата тенори Борис Луков, Веселин Вачев и Георги Петров от триото „Уникалните гласове”, с диригент Страцимир Павлов, на 10 декември.

За улеснение на зрителите и във връзка със затруднения достъп до Основна сцена, заради реконструкцията на централния площад,  удължихме и уеднаквихме работното време на билетните каси на Основна сцена и на Сцена Филиал.

Двете каси продават всеки ден билети за оперните и театрални спектакли от 10 до 13 и от 14 до 19 часа.

 

БИЛЕТИ:

Билети по 6, 10, 15, 20, 30 лв;

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима с 20% отстъпка с места по избор;

ВИП КАРТА с преференции за цяла година на цена 20 лв. Работно време билетни каси Основна сцена и Сцена Филиал всеки ден 10.00-13.00 и 14.00-19.00;

Резервации и продажба на билети - тел.: 052 665 022; 052 66 96 52
и E-mail tickets@operavarna.bg, www.opera.tmpcvarna.com

Ръководството си запазва правото на промени в програмата.

Концерт на „Аcoustic Trio 3000” със Симфоничния оркестър на Държавна опера Варна на 6 декември

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

На 6 декември от 19.00 ч. на Основна сцена на Варненския театър „Аcoustic Trio 3000”, съставено от великолепните български китаристи Иван Лечев, Веселин Койчев и Цветан Недялков, ще представи своя първи, изключително успешен албум „Yo Ho”, заедно със Симфоничния оркестър на Държавна опера Варна, под диригентството на Красимир Къшев. Автори на пиесите са Цветан Недялков и Веселин Койчев, а симфоничните оркестрации са дело на Владимир Джамбазов, Тодор Герджиков и Красимир Къшев. 

През април тази година албумът „Yo Ho” бе номиниран в САЩ и получи престижната награда „Най-добър акустичен албум 2011” от Американската фондация Indie Acoustic в раздела „Инструментална музика”.  

„Аcoustic Trio 3000” показа новия музикален вкус. Най-после България има своя атакуваща китарна формация с тримата наши, несъмнено най-виртуозни, китаристи Иван Лечев, Цветан Недялков и Веселин Койчев. Да се пише за тяхната музика e не просто изкушение. Тя така завладява, че думите остават бледи, безсилни да изразят впечатлението на публиката. Те раздиплят класиката на рок, джаз, фламенко и етно. Правят го със завидно удоволствие. Харизмата им завладява, заразява и пристрастява и тях, и зрителя към китарата”, възторжено оценява музикалното явление Евелина Здравкова. 

 

„Yo Ho” е един чудесен, съвременен и удивително добре осъществен български музикален продукт.
Той е изготвен от трима от най-добрите родни властелини на китарата, които без напрежение и с елегантност се разхождат из необятните територии на музиката – от уърлд, фламенко и  джаз до български фолклор”, добавя Боян Стойчев и предлага своя пространен анализ на творбите, които триото ще представи, след концерта в Стара Загора, и пред варненската публика:

 

„Няма начин да се подмине албум, на чиято корица стоят имена като Иван Лечев (ФСБ), Цветан Недялков (Ку-Ку Бенд) и Веселин Койчев (Бели, Зелени, Червени). Дебютният диск „Yo Ho" на триото именити родни китаристи излиза под марката „Аcoustic Trio 3000” и е аудио привилегия за сетивата на слушателите, ценящи изпълнители като Ал Ди Меола, Джон Маклафлин и Пако Де Лусия, въобще емоционална музика от рода на фламенкото, в съчетание с неповторимия български фолклор и американски джаз.

Час и нещо време неусетно отлитат при всеки прочит на осемте композиции на триото. Всяка една от шестте собствени композиции на Веселин Койчев и двете му преработки на народната песен „Подзим съм, мале" и на неостаряващата мелодия на Зекуиня де Абреу „Тико Тико”, навлизат - въпреки фламенко основата - в териториите на стилове като уърлд, джаз, фюжън, боса нова, латин, клонят дори към класиката с едно намигащо око - „Beethoven". Доловимите ясни заигравки с традиционната родна фолклорна музика в „Banishora Forever" и в преаранжираната от Веселин Койчев народна песен „Подзим съм, мале" дават на по-чувствените натури приятно учестен бийт на сърдечния мускул плюс осигурено настръхване на кожата. 

Първата композиция „Accoustic Song" на Цветан Недялков, оркестрация  Тодор  Герджиков, звучи светло и красиво. Темата на пиесата има песенна мелодика, изложена в унисон и последователно повтаряща се от двете партниращи си китари и цигулката. Хармоничната структура на основния мотив съпоставя доминантова надстройка на акордите, звучаща едновременно с тоническата им база. Смелото боравене на автора с чувствителните тонове на ре мажорната тоналност не създава чувството за дисонанс, а напротив – за устойчив тонически нонакорд, украсен с развити красиви мелодични трели. В схемата на импровизациите авторът използва при разработката същата хармонична структура, като тази на основната тема. В края сякаш естествено се налага един често срещан похват в джазовата музика - внасяне на нов тематизъм чрез цитат от популярни джазови мелодии, последван от кратки сола в диалогичен стил (въпроси и отговори). Използваният цитат е част от популярната песен „On Brodway” на американския китарист и певец George Benson. В получилите се диалози мелодическото и ритмическо развитие на музикалните фрази се подсказва от първия импровизиращ и се доразвива от следващия солист. Така се създава непрекъснато нарастващ кръг от нови идеи и впечатляващо богат музикален обмен между партниращите си импровизатори. Всичко това прераства в главозамайваща музикална инвенция, която достига чрез изпълнителите до публиката и въздейства спонтанно и силно емоционално.

Един от фаворитите в концерта е „Banishora Forever" – музика Цветан Недялков, оркестрация Владимир Джамбазов. Това е една сериозна пиеса, с обилен фламенко привкус, силно напомняща Ди Меола – Маклафлин - Де Лусия, която започва с остро встъпваща гореща моторика на бравурни унисонни пасажи. На този фон контрастира бавната, но пламтяща от емоция мелодия на основната тема, в чийто финал естествен завършек би бил драматичен фламенко пасаж. Тук авторът ни изненадва с нетрадиционното си решение да замени фламенко мелодията със също толкова динамична българска фолклорна мелодия, базирана на ладовата основа на фригийския мажор от основната тема, но разработена в българска звучност и с характерни за народната ни музика украшения. И разбира се сърцето подскача от тези успешно вградени български фолклорни интонации, умело разположени в происпанския китарен модел. 

Пиесата „Beethoven" - музика Цветан Недялков, оркестрация Красимир  Къшев, прави емоционална препратка и лек реверанс към „Лунната Соната” на Бетовен, но това в никакъв случай не може да засенчи джаз стилистиката, преобладаваща в тази композиция. Интродукцията започва леко мрачно, с мъгливи трепети, а основната й тема много често се повтаря. Това е направено съзнателно от автора, за да внуши чувство на неизживяна тъга. Хармоничната схема на разработката взаимства прогресии от схемата на познатата джаз тема „Spain” на Чък Кърия, но настроението и темпото са съвсем различни. Активното участие на цигулката и допълващите тематичната постройка испански виртуозни унисонни пасажи я освежават и сполучливо разнообразяват палитрата на музикалната картина, като я доближават до границите на класическата музика. Това усещане се подсилва от плътния и красив звук на симфоничния щрайх, който се смесва с акустичния напев на китарите и придава одухотворени краски в цялата обаятелна музикална реалност.

Включването на втория инструмент на Иван Лечев (наред с китарата му) чудесно разнообразява звуковия тепих, както например това става и в богатата на настроения, теми и пластове „Gang" и е много точно дозирано в общата музикална концепция на триото. Участието на цигулката предизвиква определено леки реминисценции с прогресив рок отците Канзас още от първата композиция „Accoustic Song". 

„Подзим съм, мале" - преработката на родопската народна песен е направена от Веселин Койчев, на базата на песен, изпята му от Милена Караджова. Койчев прави преработката без да е слушал оригинала. В крайна сметка се получава музика, която няма много общо с автентичната песен от изпълнението на Радка Кушлева, но е изключително красива и звучи много български. Впоследствие авторът преработва пиесата през 2009 г. като добавя китарни джазови рифове, които триото изпълнява в унисон. Така пиесата е записана в албума „Yo Ho”, а оркестрацията за симфоничен оркестър е направена през 2011 г. от Красимир Къшев. Темата върви елегично и чувствено, плува в красиво разположената хармонична постройка и завършва с изненадващо хармонично разрешение. Много жива и изразителна, тя е построена в характерната за родопите минорна пентатоника. Рифовите мотиви и солата са направени в еолийска и блус скала, съдържащи в структурата си минорната пентатоника. Използването на акорди в паралелни тоналности позволява поддържането на диатонична структура при импровизацията и модална ладова и акордова замяна (модален интерчейндж), което обогатява тоналните наклонения като разширява кръгозора на модалното мислене и открива нови хоризонти на импровизационната фантазия.

Композицията „Bossa Nova" - музика Цветан Недялков оркестрация Тодор Герджиков, е чувствена, въздействаща и лирична. Ритъмът Bossa Nova е съвместен с този на фламенкото. Темата отново е допълнена и обогатена с китарни рифове, както в повечето пиеси на китарното трио, превръщащо този похват в запазена марка за музиката на тези прекрасни изпълнители. След осноовните сола на трите китари следват диалози между тях, които прерастват в един групов, общ китарен хорус. Тук е моментът да бъдат демонстрирани техническите умения и музикалната инвенция на изпълнителите. В общия хорус се преплитат интересни полифонични линии, получени от съвместното музициране, последвани от голямо динамично и емоционално изграждане. Фламенко мелодиката и използването на елементи и техники от испанската музика е в хармония с познатите реминисценции от световната джаз музика.

„Gang" - музика Цветан Недялков, оркестрация Красимир Къшев, е някаква симбиоза от средиземноморска наивност, дълбоко прикрита родна фолклорна тематика и фламенко фантазии, сред които далечните индо мотиви спокойно си пробиват път. Ритмите залитат към неизменната страст на латиното и фламенкото, потопяват се в меланхолията на индийската философия, смесват радост и тъга чрез темброви нюанси в латино пулсациии, добавят щипка афро екзотика и арабски привкус. Само големи, много големи музиканти могат да удържат целия този карнавал от настроения и етно цветове в тоналността на джаза и уърлд фюжъна и да вплетат по безапелационен начин себе си вътре в океана от звуци и настроения. Отново трябва да се отбележи, че включването на цигулката пълни картината с плътни пластове и одушевява музикалната материя. 

Композицията „Bugs" - музика Веселин Койчев оркестрация Тодор  Герджиков, е написана специално за албума „Йо-хо”. Това е ефектна пиеса със състезателен характер, заради надпреварващите се три китари, от които никоя не може да се окаже в позиция на надмощие. Темата е инспирирана, стилово и интонационно от пиесата на Mike Stern „Odds and Events”, като ефекта на преплитане на трите линии, от които две са диалогично независими самостоятелни мелодични движения, съпоставени с трето самостоятелно звучащо движение в баса. При тяхното едновременно експониране се получава чувството за едно неспирно непрестанно движение на материални обекти (буболечки), което продължава и в разработката на пиесата, и в импровизациите, където трите китари импровизират едновременно. Импровизациите са издържани в стила на стандартния мейнстрийм джаз в суингов ритъм и в стандартна блус хармония. Това е единствената авторска пиеса на триото, която не обръща поглед към жанра фламенко, а по-скоро към джаза, блуса и рок джаза и с това освежава и разнообразява общия саунд на триото в неговите изпълнения по време на концерта.

”Тико Тико” – музика Зекуиня де Абреу, преработка Веселин Койчев, оркестрация Владимир Джамбазов, е една неостаряваща и много ефектна творба, изпълнявана по един витртуозен начин от тримата музиканти.  Пиесата носи свеж аромат от миналото и приповдига доброто настроение на аудиторията. Тя има танцов характер и пленителен латино ритъм. Освен основните три части, Веселин Койчев добавя още две нови части: четвъртатачаст е разработка на Надя Косинская от Китарен квартет „Фортисимо”, а последната пета част е композирана от Веселин Койчев и носи отново елементите на виртуозност с бравурни мелодични пасажи, затвърждавайки наложилата се вече тенденция за изпълнение на унисонни рифове и музикални вметки в музиката на триото. Това внася емоция, възбуда и напрежение в края на концерта, които се подсилват от наелектризиращото усилване на темпото във финала на пиесата, водещо до екзалтация.” 

Oчаквайте „Травиата” с Ева Перчемлиева-Таканова (Виолета Валери) – 7 декември и „Царицата на чардаша” с Вяра Железова – 10 декември.

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

 

XV-ти Коледен Музикален фестивал - Варна 2014

 

 

Премиера на „Лешникотрошачката”

След летните премиери отново „Андре Шение”, „Отело” и „Carmen Dance”

“Мюзикъл Гала”, „С музиката на Виена” и „Уникалните гласове”

Коледната музикална традиция във Варна с името на Коледния музикален фестивал достигна своето XV издание. То започна на 17 ноември с блестящото представление на най-новата оперна постановка „Андре Шение” от Умберто Джордано, диригент Вилиана Вълчева, режисьор и сценограф Кузман Попов, с великолепните изпълнения на солистите на Държавна опера Варна Валерий Георгиев, Димитринка Райчева и Пламен Димитров в главните роли и ще завърши на 23 декември с най-новата балетна постановка, операта-балет „Carmen Danc” по Жорж Бизе, авторски спектакъл на з. а. на Русия и главен балетмайстор на оперния театър Сергей Бобров. И двете заглавия пожънаха огромен успех на премиерните спектакли през лятото на тази година.

Фестивалът обхваща общо 15 събития, като 3 от тях ще могат да бъдат видяни по 2 пъти – на 15 и 16 декември предстоят предпремиерните спектакли на балета ”Лешникотрошачката” от П. И. Чайковски, отново авторски спектакъл на Сергей Бобров, на 18 и 19 декември ще слушаме традиционния празничен симфоничен концерт „С музиката на Виена”, диригент Деян Павлов, култовия „Carmen Dance” ще аплодираме на 22 и 23 декември.

След бравурната лятна премиера на „Отело” ще проследим за втори път шедьовъра на Верди на 28 ноември, този път със световната оперна прима Цветелина Василева, която пее в Covent Garden и Metropolitan Opera, в ролята на Дездемона, с водещия тенор на Софийска опера и балет Костадин Андреев в ролята на Отело и нашия Пламен Димитров с неговия изключителен Яго.

Други акценти във фестивалния афиш са Мюзикъл Галата на 20 ноември, с аристократичния джазмен Васил Петров, рок операта „Исус Христос суперзвезда” на 24 ноември с Нейчо Петров-Реджи, отличен с „Кристална лира 2014 – Награда на публиката” за образа на Исус Христос, „Веселата вдовица” на 26 ноември с Олга Михайлова-Динова на 26 ноември, „Набуко” на 1 декември, „Риголето” на 9 декември.

Без да забравяме мюзикълите „Алиса в страната на чудесата” на 21 ноември (ще участва и във Фестивала на оперното и балетно изкуство в Стара Загора) и „Магьосникът от Оз” на 2 декември, трябва да отбележим непременно и двата концерта -  Симфоничния концерт на 5 декември с музика от Росини, Брух, Чайковски и др., диригент Георги Димитров, солисти Атанас Кръстев – виолончело и Бойка Василева – мецосопран, както и Концерта на тримата тенори Борис Луков, Веселин Вачев и Георги Петров от триото „Уникалните гласове”, с диригент Страцимир Павлов, на 10 декември.

За улеснение на зрителите и във връзка със затруднения достъп до Основна сцена, заради реконструкцията на централния площад,  удължихме и уеднаквихме работното време на билетните каси на Основна сцена и на Сцена Филиал.

Двете каси продават всеки ден билети за оперните и театрални спектакли от 10 до 13 и от 14 до 19 часа.

 

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

 
Красивата Вердиева творба „Ернани”, месец след успешното й представяне на сцената на Софийска опера и балет, отново ще прозвучи във Варна, отново под диригентството на Светослав Борисов.

В оценката си за столичния спектакъл, проф. Боянка Арнаудова нарича Светослав Борисов „откритието на вечерта”, изтъквайки точността и елегантността, с които той поддържа нерва на спектакъла, както и неговия „динамичен и красив жест, знаещ какво иска от оркестъра и как да го поиска”.

Ивайло Михайлов, който отново ще се преобрази в ролята на Ернани, проф. Арнаудова определя като „тенор, който въздейства и с глас, и с осанка”. По-нататък тя пише за „красивия бас” и „внушителното сценично присъствие” на Евгений Станимиров в ролята на Гомес да Силва, както и за „комплексното изграждане на образа на Дон Карлос” от Венцеслав Анастасов. „Благовеста Статева - Джована, Христо Ганевски - Дон Рикардо и Росен Рангелов - Яго, също допринесоха за успеха на представлението. Както и отличният хор, подготвен от Малина Хубчева, която очевидно работи много сериозно в посока - ансамбъл, звуков баланс, техника, фразировка, щрихи и т.н.

Светослав Борисов - Диригент - Държавна Опера  - Варна Отдавна не бях чувала толкова подготвен и пеещ с настроение и музикалност оперен хор”, обобщава наблюденията си върху „Ернани” проф. Арнаудова.

В спектакъла на 4 декември ще чуем водещото сопрано на Варненската опера Линка Стоянова, която в ролята на разкъсваната между дворцовите интриги и любовта си  Елвира, за сетен път показва, че в оперното изкуство за нея няма прегради, а само възможности за успех.

Режисурата и сценографията на „Ернани” са дело на Кузман Попов – главен режисьор на Варненската опера, отдал цели 40 творчески години за нейното издигане и авторитет. Неговият забележителен творчески юбилей, който съвпада и със 70-годишнината му, ще бъде отбелязан с най-новата му постановка - премиерата на операта „Луд гидия” от Парашкев Хаджиев в края на XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012.

Очаквайте Празничния концерт с джаз, фламенко и етно музика на Акустично трио 3000 (вируозните китаристи Иван Лечев, Цветан Недялков и Веселин Койчев) и Симфоничния оркестър при Държавна опера Варна, с  диригент Красимир Къшев (6 декември) и „Травиата” с младото сопрано Ева Перчемлиева-Тъканова (Виолета Валери), Ивайло Михайлов (Алфред) и Свилен Николов (Жорж Жермон), диригент Борислав Иванов (7 декември).

 

 

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg; www.operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019XIII Коледен музикален фестивал – Варна 2012

 

На 3 декември от 18.00 ч. на коледната сцена ще се се случи чудото, което очакваме от всяка красива приказка, особено ако тя се казва „Лешникотрошачката”. Без нея Коледата не е истинска. „Лешникотрошачката”  бе поставена от известната българска балетна режисьорка доц. д-р Желка Табакова за Варненската Коледа в края на миналата година и сега иде ред отново да се потопим в нейната вълшебна атмосфера.

Оригиналното в постановката е, че без да променя концепцията на Петипа и Чайковски, Желка Табакова извежда Mайката, Бащата, Клара и Дроселмайер в една обща сюжетна линия.
Майката на Клара, която по Петипа няма водеща роля, тук е балерина и основно действащо лице. В края на балета, логично, продължавайки фантастичния сън на момичето, мечтаещо да стане балерина, тя поставя диадема върху главата му и така малката Клара осъществява мечтата си и се превръща в истинска балерина. Балетът завършва с хепи енд, в който Клара танцува с принц Лешник голямото заключително па де дьо. Развлекателните дивертисментни танци във второ действие, в интерпретацията на Желка Табакова, са развити в изящни и завършени миниатюри. Всеки персонаж носи своите характеристики, като в испанския, арабския, руския, китайския танц и пасторала хореографката внася нова драматургична натовареност.

Вместо класическия кадрил и па де грас, в танците на родителите са включени елементи от салса и танго. Няколко цитата от „Спящата красавица”, замислени като малък каламбур а ла Петипа, предлагат допълнителни нюанси в хореографията. За своя прочит на „Лешникотрошачката” хореографката бе удостоена с престижната награда „Варна” 2012.

Безспорна заслуга за въздействието на спектакъла имат сценографската визия и великолепните костюми в стил ар деко на дизайнера Генадий Иванов-Гендони. Зрителите особено харесват неговото модно дефиле, вписано елегантно в спектакъла.

 

В „Лешникотрочачката” балетът на Варненската опера се представя от най-добрата си страна: Евгения Минкова, Галина Велчева, Живко Кайков, Илияна Божкова, Павел Иванов, Николай Димитров, Денко Стоянов, Румен Стефанов, Павел Кирчев, Ренета Михайлова, Веселина Иванова, Елиана Атанасова, Емил Николов, Лиляна Здравкова, Сандра Дотова, Татяна Атанасова, Илияна Славова, Нина Стефанова, Анна Андреева, Гергана Георгиева, Людмил Рафаилов.

До Коледа „Лешникотрошачката” ще танцува още 2 пъти – на 11 и 20 декември.

Очаквайте също „Ернани” с диригент Светослав Борисов, Ивайло Михайлов (Ернани), Евгений Станимиров (Гомес да Силва), Венцеслав Анастасов (Дон Карлос) и Линка Стоянова (Елвира) - 4 декември, както и Празничния концерт с джаз, фламенко и етно музика на Акустично трио 3000 (вируозните китаристи Иван Лечев, Цветан Недялков и Веселин Койчев) и Симфоничния оркестър при Държавна опера Варна, с диригент Красимир Къшев - 6 декември.  

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg; www.operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

 
Валерий Георгиев: Партията на Андре Шение е еталон за тенор

 

 

Дебюти на Валерий Георгиев и Пламен Димитров

 

Най-новата постановка на Държавна опера Варна „Андре Шение" от Умберто Джордано ще се играе за пръв път, след успешните премиери в Летния театър, на Основна сцена на 17 ноември от 19 часа.

Постановъчният екип съчетава мъдростта с енергичната младост. До доайена в оперната режисура Кузман Попов, който е и сценограф, застават младите и много талантливи Вилиана Вълчева – диригент на спектакъла, Стефан Бояджиев – диригент на хора и художничката на костюми Ася Стоименова. Заедно с опитната хореографка Румяна Малчева те сътвориха един пълнокръвен спектакъл, съчетаващ традицията със съвременното светоусещане.

На 17 ноември, в ролята на Мадалена, отново ще аплодираме великолепното превъплъщение на Димитринка Райчева. С нетърпение очакваме сега дебютите на нейните колеги, солистите на Държавна опера Варна с международна кариера – Валерий Георгиев в ролята на Андре Шение и Пламен Димитров в ролята на Жерар.

 

Валерий Георгиев: Партията на Андре Шение е еталон за тенор

  „Андре Шение” е една от най-красивите творби в световната оперна литература с фантастична музика. Поставянето на това изключително трудно за вокална и сценична интерпретация заглавие е предизвикателство за всеки голям европейски театър. Също и доказателство, че театърът разполага с достатъчно качествен човешки и материален потенциал, които му позволяват да защити присъствието на това произведение в неговия репертоар.

Моят герой е човек на честта, един истински доблестен човек, който защитава истината при всякакви обстоятелства, каквото и да му струва това. Тенорът пее непрекъснато в четирите действия, има 4 много тежки арии. Партията на Андре Шение е еталон за тенор и възможността да изградя този емблематичен образ за мен е едновременно предизвикателство и огромно удовлетворение.

Пламен Димитров: За всеки истински баритон ролята на Жерар е мечта

 

Пламен Димитров: За всеки истински баритон ролята на Жерар е мечта 

Когато разбрах, че нашата опера ще подготвя премиера на “Андре Шение”,  се почувствах изключително щастлив. За всеки истински баритон ролята на Жерар е мечта, а и тази, колкото красива, толкова и трудна, опера не се играе на друго място в България, освен във Варна.

Спомних си вокалните уроци при моя маестро Георги Койчев и как той все ми повтаряше: „Моето момче, има една ария, която задължително трябва да изработим с теб – „Nemico della patria”.

Тогава за пръв път се срещнах с моя герой Жерар, който сега вече ще пресъздам на сцената. Георги Койчев ми даде безценни съвети по отношение на интерпретацията, защото самият той е пял Жерар, в партньорство с Никола Николов и Райна Кабаиванска. Слушахме и анализирахме запис на този легендарен във варненската оперна история спектакъл, дирижиран от маестро Борислав Иванов.

Ролята на Жерар е и много силна драматургически. От слуга той се превръща в един от най-големите революционери на Франция.

Издигнал се от немотията, той вече може да има всичко, но за съжаление не и това, което най-много желае – любовта на Мадалена. Опитвайки се да я спечели, Жерар прибягва до няколко не съвсем доблестни хода, които впоследствие се старае да поправи, но е твърде късно.

Една многопластова роля, точно от тези, които най-много обичам!

Останалите персонажи представят Бойка Василева, Евгений Станимиров, Пламен Долапчиев, Людмил Петров, Гео Чобанов, Борис Луков, Вяра Железова, Силвия Ангелова и др.

 

 

 

 

 

Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 

На 30 ноември от 19.00 ч. на обновената Основна сцена Държавна опера Варна ще представи една от последните си постановки, популярната и обичана от публиката оперета «Веселата вдовица» от Франц Лехар.

Премиерата се състоя на 13 февруари т.г., като част от пректа Варна – кандидат за културна столица на Европа 2019. В постановъчния екип влизат познати имена от европейската музикална сцена : диригент Ерки Пек (Естония); режисьор Марк Кроне (Холандия); сценограф Карел Спанхак (Холандия); костюмограф Маррит ван дер Бургт (Холандия); хореограф Андре де Джонг (Холандия).

“Веселата вдовица”, с изцяло български солистичен състав беше представена за първи път в рамките на третото издание „Опера в Летния театър”, а през септември – на сцената на Фестивалния и конгресен център. Най-сетне тази прекрасна оперета ще бъде изпълнена на подходящата за нея сцена, която след основната реконструкция разполага с изцяло подобрени технически параметри, съобразно европейските стандарти за съвременен оперен театър.

На диригентския пулт ще застане младият диригент на Държавна опера  Варна Светослав Борисов, за когото проф. Боянка Арнаудова, по повод неотдавнашния варненски гастрол в София казва: „Откритието на вечерта („Ернани”, 8 ноември – Бел.а.) беше диригентът Светослав Борисов - млад, динамичен, с красив жест, знаещ какво иска от оркестъра и как да го поиска. Веднага си пролича немският маниер – в точност, елегантност, в поддържане на нерва на спектакъла, в музикантското отношение, с което свързва сцена и оркестър.”

Ролята на Хана Главари (Веселата вдовица) ще изпълни варненката Ангелина Манчева, която е завършила НУИ «Добри Христов» и НМА «Панчо Владигеров», а сега е солистка на Държавния музикален и балетен център в София. В ролята на Граф Данило Данилович ще се превъплъти тенорът Валерий Георгиев, който гради възходяща кариера като солист на Варненската опера, изявява се с успех и на оперните сцени в Ръмъния, Италия, Германия. На Ангелина Манчева и Валерий Георгиев ще партнират актьорът от ДТ „Стоян Бъчваров” Пламен Георгиев и певците Михаил Михайлов, Людмил Петров, Филипа Руженова и др.

Ангелина Манчева е родена във Варна, завършва СМУ ”Добри Христов” в родния си град със специалност цигулка и НМА ”Панчо Владигеров” със специалностите цигулка (2000) и оперно пеене в класа на доц. Ирена Бръмбарова (2004). В учебния оперен театър работи с проф. Светозар Донев, проф. Румен Нейков и проф. Павел Герджиков. Специализира при маестро Анатоли Гусев в Милано (2005), където концертира активно.

Работи като стажант-артист в НМТ ”Ст. Македонски” (2008-2009), от 2008 г. взема участие в редица концерти на Видинската и Врачанската филхармония с диригент Валери Вачев, на Оркестър “Симфониета София” с диригент Свилен Симеонов, на Плевенска филхармония с диригент Иван Илиев, на Камерен ансамбъл от Софийска филхармония и Оркестъра на НМТ “Ст.Македонски” с диригентите Юли Дамянов, Игор Богданов и Огнян Митонов, като изпълнява арии от опери, оперети и мюзикъли. Гостува като солист в концерти в Китай (2010-2011), в детски постановки на оперите „Севилският бръснар” и „Вълшебната флейта” на Софийска опера с диригент Борис Спасов (2011). Репертоарът й включва опери от В. А. Моцарт, Дж. Верди, Дж. Пучини, оперети от И. Калман, Фр. Лехар и Й. Щраус, ”Моята прекрасна лейди” от Фредерик Лоу.

Очаквайте балета „Лешникотрошачката”, хореография Желка Табакова (3 декември) и „Ернани” (4 декември), диригент Светослав Борисов.

ПАРТНЬОРИ

XIII КОЛЕДЕН МУЗИКАЛЕН ФЕСТИВАЛ - ВАРНА 2012 се осъществява със съдействието на Община Варна и медийното партньорство на БНР-Радио Варна, БНТ 2-Варна, ТВ „Черно море”, в. “Черно море”, в. „Народно дело”, www.petel.bg; www.moreto.net, www.dnesplus.bg

БИЛЕТИ

Билети по 10, 15, 20 лв., ученици, студенти и пенсионери 6 лв.

ПAKET ФАМИЛИЯ ОПЕРА за четирима на цена от 24 лв. (4 билета х 6 лв.)

Спектакли на Детско-юношеската опера - 4 лв. Резервации и продажба на билети на тел.: 052-665 022 ; 052 650 666 
и на e-mail: tickets@operavarna.bg; www.operavarna.bg.

Работно време на оперната каса: oт понеделник до петък 11.00-14.00 ч. и 15.00-19.00 ч.; събота 11.00-18.00 ч.

 

ТЕАТРАЛНО-МУЗИКАЛЕН ПРОДУЦЕНТСКИ ЦЕНТЪР - ВАРНА

ДЪРЖАВНА  ОПЕРА / ДРАМАТИЧЕН ТЕАТЪР „СТОЯН БЪЧВАРОВ”

 

 

Читалище „Н.Й.Вапцаров”

Начало 18:00

 

Лешникотрошачката       4.01

Лебедово езеро               5.01

Зле опазеното момиче  6.01

 

За четвърта поредна година жителите и гостите на големия ски център ще могат да съчетаят емоциите от зимните спортове с изяществото на класическия танц. От 4 до 6 януари всяка вечер от 18 часа на сцената на читалище „Никола Й. Вапцаров”  балетната трупа на Варненска опера, заедно с гостуващи солисти от Кремълския балет в Москва, ще представят ярки образци на танцовото изкуство.

ЛЕШНИКОТРОШАЧКАТА от Пьотр И. Чайковски е балет-приказка в две действия по приказката на Ернст Теодор Амадеус Хофман „Лешникотрошачката и царят на мишките”. Сюжетът разказва за малката Мари, която мечтае за истински коледен подарък, но вместо него получава лешникотрошачка с формата на войник в красива униформа. Мечтата все пак се сбъдва – сънят отвежда Мари в едно вълшебно царство и там тя танцува в обятията на своя Принц Лешникотрошач. Тя преживява чудни приключения, среща крал и кралица, мишки и цяла армия от оловни войници. Куклите й показват очарователни танци от Испания, Китай, Русия, Франция, а накрая всички се завъртат в един щастлив финален валс. Фото

ЗЛЕ ОПАЗЕНОТО МОМИЧЕ от Лудвиг Хертел е едно от първите класически балетни произведения. То ще бъде представено в нова хореографска редакция от солиста на Большой Театър Сергей Антонов. Премиерата на творбата е в далечната 1789 г. в Бордо, Франция и от тогава е сред най-предпочитаните заглавия. Сюжетът разказва за любовта между Лиза и Колен, която е заплашена от подлите намерения на майката на девойката - Марцелина, която иска да я омъжи по сметка. Бавно и неусетно чувствата между двамата младежи се засилват и преборват нечестния план на майката, която се оказва принудена да даде благословията си. В своята версия Сергей Антонов добавя нови персонажи: циганката, която гадае на влюбените Лиза и Колен, предсказвайки им бъдещата сватба и Марцелина, майката на Лиза. Балетът е развит на основата на класическия танц, но съдържа много комически и игрови ситуации, което го прави привлекателен за широката публика от най-различни възрасти. Фото

ЛЕБЕДОВО ЕЗЕРО с гениалната музика на П. И. Чайковски е най-значимото балетно произведение в света, символ на класическия балет. В основата на сюжета е старинна немска легенда за красивата принцеса Одета, превърната в лебед от злия магьосник Робарт. Варненската постановка запазва класическата редакция на балета, с нейното лирическо очарование, одухотвореност, в която музиката и танца са в хармония. Фото

Билетите са на цени 40 лв. за възрастни и 20 лв. за деца. Могат да се закупят на касата на читалище „Н. Й. Вапцаров”, да се резервират на телефон +359 878 662 364; +359 888 745 689 или онлайн в мрежата www.eventim.bg

 

 

гр. Варна  9000 пл. Независимост 1 Директор: 052/665012;  Заявки за посещения: 052/ 66 50 20; 052/ 665 022; 052/ 650 666; email: opera@tmpcvarna.com; dramaoperavarna@gmail.com; http://tmpcvarna.com/

 

 

 

 

 festivali/BANSKO/bansko2018/gallery

 

 

 

 

Балет в Банско 2017
05-10.01.2017

Под патронажа на кмета Георги Икономв

БАЛЕТ НА ДЪРЖАВНА ОПЕРА – ВАРНА

Илияна Славова – Мари и Павел Кирчев - Принц Лешникотрошач в ЛЕШНИКОТРОШАЧКАТА
05, 06.01.
Зала читалище „Никола Й. Вапцаров” 18:00

Със специалното участие на  Саори Коике, прима баналерина на Кремълския балет

ЛЕШНИКОТРОШАЧКАТА

Балет-приказка в 2 действия, с хореография на Мариус Петипа и Лев Иванов
Музика на Пьотър Чайковски по приказката на Ернст Теодор Амадеус Хофман „Лешникотрошачката и царят на мишките” 

Хореография Сергей Бобров 
Асистент-хореографи Олеся Алдонина, Демид Зиков, Наталия Боброва
Балетен педагог Светлана Тоншева
Репетитор Гергана Караиванова
Корепетитор Радослава Кареева
Помощник-режисьор Илиана Атанасова

Действащи лица и изпълнители
Мари – Саори Коике, примабалерина на Кремълския балет
Принц Лешникотрошач – Павел Кирчев
Дроселмайер – Румен Стефанов
Фриц, брат на Мари – Елена Димитрова
Механични кукли – персонажи от „Приказка за твърдия орех”
Крал – Денко Стоянов
Кралица – Гергана Караиванова
Принцеса Перлипат, тяхна дъщеря – Екатерина Шопова
Кралица Мишилда – Николай Димитров

Персонажи, оживяващи във фантастичния сън на Мари
Лешникотрошач, предводител на армията от оловни войници – Мартин Чикалов 
Кралица Мишилда – Румен Стефанов
Малко мишле – Елена Димитрова
Испански танц –  Силвия Христова, Мартин Чикалов, Салваторе Лаудини
Източен танц – Лили Георгиева, Галина Великова, Мона Христова, Аделина Бояджиева, Екатерина Шопова
Китайски танц – Галина Велчева, Мартин Чикалов, Даниел Христов
Руски танц – Юрика Аоки, Николай Димитров 
Френски танц (Пасторал) – Сандра Дотова, Елена Димитрова, Илиана Трифонова
Мамаша Жигон – Румен Стефанов, Паола Матеева, Аделина Бояджиева, Екатерина Шопова, Антоана Петрова

Сюжетът разказва за малката Мари, която мечтае за истински коледен подарък, но вместо него получава лешникотрошачка с формата на войник в красива униформа. Мечтата все пак се сбъдва – сънят отвежда Мари в едно вълшебно царство и там тя танцува в обятията на своя Принц Лешникотрошач. Тя преживява чудни приключения, среща крал и кралица, мишки и цяла армия от оловни войници. Куклите й показват очарователни танци от Испания, Китай, Русия, Франция, а накрая всички се завъртат в един щастлив финален валс.

Видео

Билети: тел: +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

читалище „Никола Й. Вапцаров”

 


 

 

Ballet in Bansko 2017

 

05-10.01.2017

Patron of the event is the Mayor Mr. Georgi  Ikonomov

BALLET OF THE STATE OPERA VARNA

05, 06.01. Community Center “N.Vaptsarov” 18:00

 

With the special participation of Saori Koike  prima ballerina of the Kremlin Ballet

The NUTCRACKER


A fairy-tale ballet in two acts, choreography by Marius Petipa and Lev Ivanov

Music by Pyotr Ilych Tchaikovsky, based on the tale by Ernst Theodor Amadeus Hoffmann “The Nutcracker and the Mouse King”  
Welcoming Father Christmas and giving gifts

Choreography Sergei Bobrov  
Assistant-choreographers Olesya Aldonina, Demid Zikov, Natalia Bobrova
Ballet pedagogue Svetlana Tonsheva
Coach Gergana Karaivanova
Assistant coach Radoslava Kareeve
Assistant-director Iliana Atanasova

Roles and performers
Marie – Saori Koike, Prima ballerina of the Kremlin Ballet
Nutcracker Prince – Pavel Kirchev
Drosselmeyer – Rumen Stefanov
Fritz – Marie’s brother – Elena Dimitrova
Mechanical Dolls – characters from “The Story of the Hard Nut”
King – Denko Stoyanov
Queen – Gergana Karaivanova
Princess Pirlipat, their daughter – Ekaterina Shopova
Mouse King – Nikolay Dimitrov

Characters living in the fantasy dream of Marie
Nutcracker Soldier leading an army of tin soldiers – Martin Chikalov  
Queen Mishilda – Rumen Stefanov
Little Mouse – Elena Dimitrova
Spanish dance – Silviya Hristova, Martin Chikalov, Salvatore Laudini
Eastern dance – Lili Georgieva, Galina Velikova, Mona Hristova, Adelina Boyadzhieva, Ekaterina Shopova
Chinese dance – Galina Velcheva, Martin Chikalov, Daniel Hristov
Russian dance – Yurika Aoke, Nikolay Dimitrov  
French dance (Pastoral) – Sandra Dotova, Elena Dimitrova, Iliana Trifonova
Mamasha Zhigon – Rumen Stefanov, Paola Mateeva, Adelina Boyadzhieva, Ekaterina Shopova, Antoana Petrova

The story tells of little Marie who dreams of a real Christmas present, but instead she gets a nutcracker in the form of a soldier in a beautiful uniform. The dream come true after all – while sleeping Marie is in a magic kingdom where she dances in the arms of her Prince Nutcracker. She experiences wonderful adventures, meets a king and a queen, mice and a whole army of tin soldiers. Her dolls show charming dances from Spain, China, Russia, France, and at the end they all dance a happy final waltz.

Video

Sales and Booking Tickets +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

and Community Center “N.Vaptsarov”

 

Балет в Банско 2017
05-10.01.2017

Под патронажа на кмета Георги Икономв

БАЛЕТ НА ДЪРЖАВНА ОПЕРА – ВАРНА

 

08.01 Зала читалище „Никола Й. Вапцаров” 18:00

10.01 Зала читалище „Никола Й. Вапцаров” 18:00

 

Със специалноното участие на Егор Мотузов, премиер солист на Кремълския балет

Дон Кихот

Балет по музика на Лудвиг Минкус
Хореография Сергей Бобров 
Художник Кристина Фьодорова

ДОН КИХОТ Румен Стефанов
КИТРИ – Юрика Аоки - дебют
БАЗИЛ – Егор Мутузов – премиер солист на Кремълския балет
САНЧО ПАНСА - Даниел Христов
ЛОРЕНЦО, КРЪЧМАР - Денко Стоянов 
УЛИЧНА ТАНЦЬОРКА - Галина Велчева 
ЕСПАДА, ТОРЕАДОР - Павел Кирчев 
ЖУАНИТА И ЦИКАЛИЯ - Елена Димитрова, Мона Христова
ГАМАШ - Николай Димитров
ЦИГАНКА - Илияна Божкова
МЕРСЕДЕС - Галина Велчева
ЖИГА - Антоана Петрова, Мартин Чикалов, Салваторе Лаудини, Даниел Христов

 

От своето първо представяне през 1869 г. в Московския „Болшой театър“ досега “Дон Кихот” е сред най-популярните образци на класическия танц. Тук диалогът между испанското народно танцово изкуство и класическата балетна техника достигат своеобразен апогей. 
Постановката е плод на твърчеството сътрудничество с Държавния театър за опера и балет в Красноярск. За това допринася хореографът Сергей Бобров.

 

Видео

 

Билети: тел: +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

читалище „Никола Й. Вапцаров”

 

 


 

 

 

 

Ballet in Bansko 2017

 

05-10.01.2017

Patron of the event is the Mayor Mr. Georgi  Ikonomov

BALLET OF THE STATE OPERA VARNA

 


08.01.
Community Center “N.Vaptsarov” 18:00

With the special participation of Yegor Motuzov, soloist of the Kremlin Ballet

Don Quixote

Ballet to music by Ludwig Minkus
Choreography Sergei Bobrov  
Artist Kristina Fyodorova

DON QUIXOTE – Rumen Stefanov
KITRI – Urika Aoki – debut
BASILIO – Yegor Motuzov – premier soloist with the Kremlin Ballet
SANCHO PANZA – Daniel Hristov
LORENZO, INNKEEPER – Denko Stoyanov  
STREET DANCER – Galina Velcheva  
ESPADA, TOREADOR – Pavel Kirchev  
JUANITA AND CICALIA – Elena Dimitrova, Mona Hristova
GAMACHE – Nikolay Dimitrov
GYPSY WOMAN – Iliyana Bozhkova
MERCEDES – Galina Velcheva
GIGA – Antoana Petrova, Martin Chikalov, Salvatore Laudini, Daniel Hristov

 

Since its first performance in 1869 at the Moscow Bolshoi Theater till now Don Quixote has been among the most popular paragons of classical dance. In it the dialogue between the Spanish folk dance art and classical ballet techniques reach its climax.  
The production is the result of the creative cooperation with the State Theater for Opera and Ballet in Krasnoyarsk. Choreographer Sergei Bobrov has largely contributed to that cooperation.

 

Video

 

Sales and Booking Tickets +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

and Community Center “N.Vaptsarov”

 

Балет в Банско 2017

05-10.01.2017

Под патронажа на кмета Георги Икономв

БАЛЕТ НА ДЪРЖАВНА ОПЕРА – ВАРНА

 

 

 

09.01 Зала читалище „Никола Й. Вапцаров” 18:00

Със специалното участие на  Саори Коике  и Егор Мотузов, солисти на Кремълския балет

Жизел

Балет по музика на Адолф Адам

Хореография Сергей Бобров – заслужил артист на Руската Федерация

 

 

 

ЖИЗЕЛ Саори Коике

АЛБЕРТ Егор Мотузов

МИРТА Галина Велчева

ХАНС Мартин Чикалов

ВИЛФРЕД Павел Кирчев

ДВОЙКА ВИЛИСИ Галина Великова и Мона Христова

ХЕРЦОГА Румен Стефанов

БАТИЛДА Лиляна Георгиева

БЕРТА Гергана Георгиева

 

Прочутият балет е в хореографска интерпретация на Сергей Бобров, з.а. на Русия. Романтичната любов на Жизел и Алберт преодолява границата между живота и смъртта. Варненските балетни артисти пресъздават този вечен сюжет, под ръководството на асистент-хореографите Олеся Алдонина, Демид Зиков и репетитора на Болшой театър Сергей Антонов, с красота и изящество, присъщи на голямото балетно изкуство.

Видео 1

Видео 2

Билети: +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

читалище „Никола Й. Вапцаров”

 

 

ГАЛЕРИЯ СНИМКИ

 

 

 


 

Ballet in Bansko 2017

05-10.01.2017

Patron of the event is the Mayor Mr. Georgi  Ikonomov

BALLET OF THE STATE OPERA VARNA

 


09.01.
Community Center “N.Vaptsarov” 18:00

With the special participation of Saori Koike  and Yegor Motuzov, soloists of the Kremlin Ballet

GISELLE

a ballet to music by Adolphe Adam

Staging and Choreography Sergey Bobrov – Honored Artist of Russia

 

 

 

 

 

GISELLE Saori Koike

ALBRECHT Yegor Motuzov

MYRTHA Galina Velcheva  

HILARION Martin Chikalov

WILFRED Anton Ivanov – guest-performer

A PAIR OF WILIS Galina Velikova and Mona Hristova

THE DUKE Rumen Stefanov

BATHILDE Lilyana Georgieva

BERTA Gergana Georgieva

 

Here the famous ballet is a choreographic interpretation of Sergei Bobrov, honored artist of Russia. The romantic love between Giselle and Albrecht overcomes the boundary between life and death. The Varna ballet artists recreate this eternal story, led by assistant-choreographers Olesya Aldonina, Demid Zikov and the coach of the Bolshoi Theater Sergei Antonov. They do it with beauty and gracefulness which are characteristic of the great ballet art.

 

Video 1

Video 2

 

Sales and Booking Tickets +359 885 412 525; e-mail: dramaoperavarna@gmail.com

and Community Center “N.Vaptsarov”

 

Цени за оперни, балетни спектакли и концерти

Предлагаме различни цени на билетите според мястото в залата, конкретния спектакъл, както и за за ученици, пенсионери, групови посещения, образователни и детски спектакли...
Научете повече +

отстъпки

отстъпки

Важат за ученици, пенсионери, фамилни и групови посещения (от над 10 човека). Обадете ни се на тел. 052 650 666 и 052 66 50 22 за договаряне на отстъпки.

абонаменти

абонаменти

С VIP Card ползвате от 20 % до 50 % отстъпка от цената на билета за спектакли на Държавна опера – Варна и Драматичен театър "Ст. Бъчваров" - Варна.

купете билети on-line

купете билети on-line

Ползвайте MULTINET CARD през сайта www.bgbileti.com. Купете билети от сайта www.grabo.bg и ползвайте специални отстъпки!

TOP