Как се чувстваш на първата си среща с „Княз Игор“?
Както каза и Маестро Иванов, за всеки диригент „Княз Игор“ е предизвикателство. Познавах отчасти заглавието, но не се бях занимавал с цялостен анализ. Сега виждам, че това е наистина шедьовър. Отскоро съм във Варненската опера и за мен е истинска привилегия да бъда асистент на такъв опитен диригент като Маестро Иванов. Следя отблизо как се прави, как се подрежда целият репетиционен процес по класически образец със задължителните 6 седмици преди да излезе премиерата.
Това тук си е истински лукс, защото в много театри напоследък най – голямата липса не е на финанси, а на време. Нещата се правят все по – бързо и от това обикновено страда качеството. В този смисъл при нас всичко върви по утвърдената класическа схема, която дава възможност пиесата да улегне, всеки да научи добре партията си и да се почувства по – близо до образа, който изпълнява. Същото се отнася и за нас, диригентите.
Как ще заинтригува съвременния зрител операта „Княз Игор“ с нейния сюжет от Средновековието?
Ако вникнем в психологическите връзки между героите, ще установим, че няма голяма разлика между епохата, когато е писана творбата и днес. В съвременния свят ще открием същите взаимоотношения, както между персонажите – сложните връзки между сестра и брат (Ярославна – Галицки), изпитанията на любовта (Ярославна – Княз Игор), съперничеството между противници (Княз Игор – Кончак). Победителят Кончак приема победения Княз Игор не като пленник, а като свой гост и си заслужава да поразсъждаваме над това сякаш днес позабравено уважение, което дължим на достойния противник.
Какво е разстоянието от Верди, който дирижира наскоро, до Бородин?
Ще цитирам тук диригента Емил Чакъров, който казва, че на музиканта не е необходимо да му се обяснява как се издигат облаците или как шуми рекичката. Той иска да знае кога, къде, защо и как да изсвири този или онзи пасаж. В този смисъл нашите оркестранти са мултифункционални, за тях е от значение добре да изпълнят това, което в момента им е подадено. Дали ще бъде опера, симфония или мюзикъл, не е съществено. Същественото е, че всяка работа, всяка репетиция усъвършенства майсторството, надгражда и изгражда музиканта като творец.
Това е и професионалният подход във всеки театър, който работи по немски стил на 3 писти – опера, мюзикъл и драматичен театър. Варненският театър е точeн образец на немския Dreispartentheater и на мен ми е приятно да съм част от неговия творчески екип.
Интервю на ВИОЛЕТА ТОНЧЕВА
„КНЯЗ ИГОР“
Опера от Александър Бородин – ПРЕДПРЕМИЕРА
Диригент – БОРИСЛАВ ИВАНОВ (30 май), КРЪСТИН НАСТЕВ (31 май)
Режисьор и сценограф – КУЗМАН ПОПОВ
Костюмограф – ЛОРА МАРИНОВА
Хореограф – СВЕТЛАНА ТОНШЕВА
Диригент на хора – ЦВЕТАН КРУМОВ
Асистент – режисьор – СРЕБРИНА СОКОЛОВА
Концертмайстор – АННА ФУРНАДЖИЕВА
Фотограф – РОСЕН ДОНЕВ
Действащи лица и изпълнители:
КНЯЗ ИГОР – Свилен Николов
ЯРОСЛАВНА – Димитринка Райчева
ВЛАДИМИР – Валерий Георгиев
КНЯЗ ГАЛИЦКИ – Пламен Димитров
КОНЧАК – Гео Чобанов
КОНЧАКОВНА – Даниела Дякова
ОВЛУР – Пламен Долапчиев
ЕРОШКА – Владислав Владимиров
СКУЛА – Людмил Петров
НЯНЯ – Бойка Василева
ПОЛОВЕЦКА ДЕВОЙКА – Илина Михайлова
Оркестър, хор и балет на Държавна опера Варна
30 май, 31 май 19.00, Основна сцена – ПРЕДПРЕМИЕРА
2 юли 2019, 21.00, Опера в Летния театър, ММФ „Варненско лято“ – ПРЕМИЕРА